viernes, 27 de junio de 2014

MARVEL'S AGENTS OF SHIELD - TEMPORADA 1


(contiene spoilers)

Empezaré diciendo que me gustan las películas de super héroes de la Marvel. No soy una experta sobre el tema pero suelo verlas. Por ello, cuando me enteré que iban a hacer una serie sobre Shield con el agente Coulson como protagonista, enseguida decidi que la iba a ver.

Sinceramente no me esperaba que la serie fuera una maravilla, pero es que lo que he me encontrado es todavía peor que mis peores presagios.

La serie es mala, y en ocasiones muy mala, y sólamente a final de temporada ha conseguido remontar un poco (en parte gracias al personaje pasadísimo de vueltas de Bill Paxton), pero vamos, que su mejor episodio siempre se queda en regular.

Los actores (salvo Clark Gregg, a pesar de que su personaje se ha ido volviendo cada vez más insoportable a medida que avanzaba la temporada) son anodinos, nada carismáticos y qué narices, directamente malos en algunos casos. A Brett Dalton, (actor que interpreta a Ward) le mandaría de la mano con Megan Boone de "The Blacklist" a clases de interpretación este verano, porque no se puede ser más inexpresivo .

Las tramas son absurdas (lo que es de esperar de una serie de este estilo, pero con ello se cuenta), pero sobre todo son  aburridas y eso para mi es el mayor debe de esta serie, que es muy aburrida.

Uno ve una serie de este estilo no porque piense que va a ver unas interpretaciones del Actor's Studio o un guión firmado por los Coen, sino para que te entretenga y te divierta. Y aquí es donde  la  serie fracasa estrepitosamente. Por ejemplo Sleepy Hollow o Once Upon a Time no es que sean una maravilla pero son entretenidas y sus actores salvan los guiones que les dan, algo que no hacen los de esta serie.

Además, el enfoque que le han dado de procedural con villano/superhéroe semanal no ha funcionado en absoluto y sólamente cuando se han acordado de que están en el Universo Marvel y han tirado de tramas establecidas y conocidas (Asgard, Hydra) la serie se ha hecho más pasable.

Por otro lado, admitiendo las limitaciones presupuestarias de las cadenas generalistas americanas a la hora de invertir dinero en efectos especiales (no todos pueden ser la HBO y Juego de Tronos), tenemos ejemplos de series análogas de ciencia ficción en las que, sin ser maravillosos, si son bastante dignos (Sleepy Hollow, Once Upon a Time, incluso Arrow).  Sin embargo, los efectos especiales de esta serie parecen directamente de cartón piedra, dignos de películas de serie B de los años 70.

Probablemente si sustituyen a la mitad del reparto y  cambian la orientación de la serie a algo más relacionado a tramas largas y que se extiendan en el tiempo, la siguiente temporada podría no estar mal del todo, pero difícil lo tienen.

Sólo recomendaría verla si se es muy, muy fan del Universo Marvel y no se tienen otras cosas que ver (y a veces ni eso).

LO MEJOR: Clark Gregg, Bill Paxton

LO PEOR: Todo lo demás

PUNTUACIÓN: 4/10


jueves, 26 de junio de 2014

SILICON VALLEY - TEMPORADA 1


(contiene spoilers)

Silicon Valley es una de las nuevas apuestas de la cadena HBO dentro del género de comedia.

Creada por Mike Judge, su primera temporada ha constado de ocho episodios, de media hora de duración cada uno donde nos han contado el inicio de la aventura empresarial de Richard Hendricks (Thomas Midleditch), un programador bastante inteligente que ha conseguido crear un algoritmo que puede revolucionar el campo de la compresión de archivos en internet.

Al darse cuenta de que ha creado algo importante, el y sus "amigos-colaboradores" (Tj Miller, Josh Brenner, Kumail Nanjiani, Martin Starr) le presentan la idea tanto a su jefe Gavin Benson como
a su competidor más directo, Peter Griffith (Christopher Evan Welch) para ver si están interesados en invertir en su proyecto.

Gavin le ofrece a Richard 10 millones de dólares a cambio de comprarle el algoritmo y así desarrollar él el programa.

La oferta de Peter Griffith es diametralmente opuesta, ya que lo que le propone es invertir dinero en el proyecto para que Richard y sus colaboradores desarrollen la idea como empresa autónoma.

Después de muchas dudas, Richard se termina decidiendo por la oferta de Peter Griffith, con todas las dificultades que ello conlleva, a las que además se suma la competencia de Gavin Benson que, una vez perdido el proyecto de Richard, decide desarrollar él, uno similar basado en el mismo principio.

A partir de aquí veremos los problemas de Richard y sus amigos para poder cumplir los requisitos necesarios para formar una empresa o llegar a los plazos de tiempo impuestos por Peter, al tiempo que intentan no autodestruirse ellos mismos antes de que se inicie el proyecto, debido a unas cuantas meteduras de pata de varios de los miembros del equipo.

La serie me ha gustado bastante. Es divertida, los actores están muy bien (en especial su protagonista Thomas Middleditch), sus personajes te caen bien (incluso los "villanos") y se ve muy fácilmente. Lo mejor que se puede decir de ella es que pasas un rato agradable viéndola.

También me ha resultado interesante la temática y el que nos muestre un poco más ese mundillo de Silicon Valley que a mi personalmente me resulta fascinante.

Eso si, se queda a medio camino entre las comedias más tradicionales al estilo de "The Big Bang Theory" y las comedias con mayores pretensiones como "Veep".

Esperemos a ver como se desarrolla la segunda temporada de la serie (la HBO la renovó practicamente nada más estrenarla) y se confirma las  buenas sensaciones que ha dejado.

LO MEJOR: Sus actores, la  temática

LO PEOR: Que se queda a medio camino entre dos géneros

PUNTUACIÓN: 8/10


lunes, 23 de junio de 2014

FARGO 1X10 MORTON´S FORK


(contiene spoilers)

Ha terminado la primera temporada de Fargo, con un buen episodio, probablemente el que más me ha gustado de los últimos cuatro o cinco.

El episodio empieza donde terminó el anterior, con Lester viendo como Malvo mataba a su mujer, a la que él había mandado a su oficina sabiendo que era muy probable que Malvo la matara. Un encanto de hombre este Lester.

Pero el cinismo y los pocos escrúpulos de Lester no acaban aquí, sino que tiene la sangre fría de ir a la cafetería de Lou a cenar, como si nada hubiera pasado, fingiendo estar esperando a su mujer y cuando Molly y Bill le llaman para informarle de que han encontrado a su mujer muerta en la oficina, monta un numerito de marido desconsolado que ni un actor del método como Marlon Brando.

Molly enseguida sospecha que todo el asunto puede estar relacionado con el tiroteo en Las Vegas y que Malvo está relacionado.

Por otro lado, cuando Molly le cuenta a su padre que es muy probable que Malvo haya vuelto a la ciudad, Lou lo tiene claro, ese tipo es peligroso. Por ello, se pasa toda la noche siguiente haciendo guardia con una escopeta en el porche de la casa de su hija, por si acaso.

Y así se le encuentra Gus a la mañana siguiente cuando va a ir a trabajar.

Por cierto, Gus protagoniza el momento de suspension of desbelief del episodio, ya que, de forma muy casual, es él quien encuentra el lugar donde se está escondiendo Malvo. Pero, en lugar de avisar a la policía de dónde está el sospechoso (siendo aún el asunto más surrealista porque Gus está casado con una policía), decide guardarse esa información para él, lo que indirectamente provoca que el psicótico de Malvo asesine a los agentes del FBI que hacían guardía en casa de Lester para protegerle de Malvo.

El enfrentamiento entre Lester y Malvo está bastante bien ya que nos vuelve a demostrar que Lester es un hombre sin ningún tipo de escrúpulo pero que es bastante más inteligente de lo que cualquiera hubiéramos podido imaginar.

De hecho, consigue dejar bastante malherido a Malvo con una trampa de caza, pero como a estas alturas todos hemos asumido que Malvo es lo más parecido a un supervillano de la Marvel que hay en la serie, con el hueso de la pierna al aire, consigue escapar e irse a su refugio.

Aunque claro, Malvo no había contado con que Gus había descubierto donde se ocultaba, ni que Gus mostraría la presencia de ánimo suficiente para pegarle unos cuantos tiros y conseguir, por fin, acabar con él.

Eso si, cuando Malvo, después de los cuatro primeros balazos ha hecho amago de querer levantarse, me he temido lo peor, y es que, a pesar de los cuatro tiros y el hueso de la pierna al aire, consiguiera de alguna forma escapar. Pero no, Gus ha debido pensar lo mismo que yo, por lo que le ha pegado otros dos tiros para terminar de rematarle, por si acaso.

Gus además le entrega a Molly la grabación que estaba en poder de Malvo y que demostraba que Lester había sido el que había matado a su primera mujer.

En cuanto a Lester, en un primer momento consigue escapar, pero dos semanas más tarde, es descubierto por la policía en un parque natural de Montana. Durante la persecución, Lester termina muriendo congelado al romperse la capa de hielo del lago helado sobre el que estaba corriendo.

El final de Lester no me ha gustado demasiado, pero bueno, al menos se ha llevado lo que se merecía.

Por otro lado Bill, se ha dado cuenta de que ser jefe no es lo suyo y tiene la intención de presentar su dimisión, pero antes le dice a Molly que la va a recomendar para el puesto de jefa porque ella si tiene lo que hay que tener. Primer acto inteligente de Bill en toda la serie. Así que tiene pinta de que, si hay segunda temporada, veremos a Molly de jefe de policía.

El episodio ha estado bien y me ha gustado bastante más que los anteriores. Pero, en general, tengo que decir que la serie no me ha gustado demasiado y a última hora se me ha hecho bastante larga. Quizá las expectativas que había puesto sobre ella eran demasiado altas. Sinceramente me esperaba algo más.

He leído a críticos que la comparaban en cuanto a calidad con True Detective y lo siento, pero no. True Detective es muchísimo mejor, no hay ni punto de comparación. Fargo es una buena serie, podría decir que de 8, mientras que True Detective es lo más cercano al 10 que he visto yo este año.

Sin embargo, admitiré que, estéticamente, Fargo es una maravilla y los actores son estupendos y creo que han hecho un trabajo soberbio, en especial Allison Tolman, Colin Hanks y sobre todo Martin Freeman (para ser sinceros, la razón por la cual he aguantado religiosamente todos los episodios de la serie).

Tengo asumido que es muy probable que Billy Bob Thornton, salvo que Mark Ruffalo lo evite, gane el Emmy a Mejor Actor de Miniseries este año, pero para mi sería una injusticia, ya que a mi modo de ver, si alguien se lo tiene que llevar por esta seríe, tendría que ser sin duda Martin Freeman. Creo que Billy Bob Thornton ha estado bien, aunque sin hacer nada especial o por lo menos yo no le he visto,  pero desde luego, no ha estado mejor que su compañero de reparto. Bueno, es que para mí tanto Mark Ruffalo como Benedict Cumberbatch han estado mejor en "The Normal Heart" y "Sherlock" respectivamente que Billy Bob, la verdad.

Puede ser que también en parte el problema sea mío ya que cuando me enfrento ante una serie de las consideradas "buenas" la juzgo mucho más duramente que una serie de calidad inferior, entre otras cosas porque de las series malas puedo aceptar ciertas cosas (como toneladas de suspension of desbelief) que a las series buenas no les paso. No sólo me ha pasado con Fargo, sino también con la última temporada de Homeland o con la sexta de Mad Men.

En cuanto al episodio, el final ha sido el lógico para dos personajes de la catadura moral de Malvo y Lester, aunque si me ha sorprendido la forma en la que ambos han encontrado su final.

No me esperaba para nada que Gus fuera el que acabara con Malvo y eso me ha gustado, aunque me ha dejado un tanto fría el final de Lester. Tenía que haber sido detenido por Molly y haber pagado en la cárcel todas sus fechorías, pero bueno.

La serie empezó muy bien y ha terminado bien, pero toda la parte central me ha resultado un tanto decepcionante.

Ha habido tramas que no se han terminado de resolver, cabos sueltos o cosas absolutamente inverosímiles (en general todo lo relacionado con los "superpoderes" de Malvo).

LO MEJOR: Allison Tolman, Martin Freeman, la música

LO PEOR: La forma un tanto chapucera de cerras algunas tramas

PUNTUACIÓN: 9/10

domingo, 22 de junio de 2014

GANADORES CRITIC'S CHOICE AWARDS 2014

El equipo de Fargo recibe el premio a Mejor Miniserie
El jueves se entregaron en Los Ángeles los premios Critics's Choice Awards correspondientes a la temporada televisiva 2013-2014.

Las grandes triunfadoras de la noche fueron "Fargo" y "Orange is the New Black"  con tres premios cada una.

Fargo ganó tres de los cinco premios a los que optaba (Mejor Miniseries, Mejor Actor Principal en Miniseries para Billy Bob Thornton y Mejor Actriz Secundaria en Miniseries para Allison Tolman).

El mismo promedio de "Orange is the new black" que se llevó tres de los cinco premios a los que estaba nominada ("Mejor Comedia", "Mejor Actriz Secundaria en Comedia" para Kate Mulgrew y "Mejor Actriz Invitada en Comedia" para Uzo Aduba).

El promedio de ambas series incluso mejora si se tiene en cuenta que tenían a actores nominados en la misma categoría (Billy Bob Thornton y Martin Freeman por Fargo y Kate Mulgrew y Laverne Cox en "Orange is the new black").

Breaking Bad fue elegida Mejor Serie Dramática, con Matthew McConaghue ("True Detective") y Tatiana Maslany ("Orphan Black") ganando los premios a mejores interpretaciones dramáticas principales. Aaron Paul ("Breaking Bad") y Bellamy Young ("Scandal") se llevaron los premios a los mejores actores secundarios en Drama.

En las categorías de comedia, todo fue un poco más predecible. "Orange is the New Black" se llevó el premio a Mejor Comedia y los habituales Jim Parsons ("The Big Bang Theory") y Julia Louis Dreyffus ("Veep") los premios a las mejores interpretaciones protagonistas.  Los premios a los mejores actores secundarios fueron a Andre Braugher por "Brooklyn 9-9" y Allison Janney ("Mom") y Kate Mulgrew ("Orange is the new black") que empataron en el premio a mejor actriz secundaria en comedia.

Hablando de Allison Janney, hizo doblete (algo que se espera que también haga en los emmy si consigue ser nominada) ya que también ganó el premio a Mejor Actriz Invitada en Drama por "Masters of sex".

En cuanto al resto de categorías, "The Normal Heart" ganó el premio a Mejor Película para televisión, película por la que también resultó premiado como Mejor Actor Secundario en Miniseries o Película para Televisión, Matt Bommer. Jessica Lange se llevó el premio a Mejor Actriz de Miniserie o Película para Televisión por "American Horror Story".

El listado completo de ganadores:

BEST DRAMA SERIES

Breaking Bad (AMC) (WINNER)
The Americans (FX)
Game of Thrones (HBO)
The Good Wife (CBS)
Masters of Sex (Showtime)
True Detective (HBO)

BEST ACTOR IN A DRAMA SERIES

Matthew McConaughey, True Detective (HBO) (WINNER)
Bryan Cranston, Breaking Bad (AMC)
Hugh Dancy, Hannibal (NBC)
Freddie Highmore, Bates Motel (A&E)
Matthew Rhys, The Americans (FX)
Michael Sheen, Masters of Sex (Showtime)

BEST ACTRESS IN A DRAMA SERIES

Tatiana Maslany, Orphan Black (BBC America) (WINNER)
Lizzy Caplan, Masters of Sex (Showtime)
Vera Farmiga, Bates Motel (A&E)
Julianna Margulies, The Good Wife (CBS)
Keri Russell, The Americans (FX)
Robin Wright, House of Cards (Netflix)

BEST COMEDY SERIES

Orange Is the New Black (Netflix) (WINNER)
The Big Bang Theory (CBS)
Broad City (Comedy Central)
Louie (FX)
Silicon Valley (HBO)
Veep (HBO)

BEST ACTRESS IN A COMEDY SERIES

Julia Louis-Dreyfus, Veep (HBO) (WINNER)
Ilana Glazer, Broad City (Comedy Central)
Wendi McLendon-Covey, The Goldbergs (ABC)
Amy Schumer, Inside Amy Schumer (Comedy Central)
Amy Poehler, Parks and Recreation (NBC)
Emmy Rossum, Shameless (Showtime)

BEST ACTOR IN A COMEDY SERIES

Jim Parsons, The Big Bang Theory (CBS) (WINNER)
Louis CK, Louie (FX)
Chris Messina, The Mindy Project (FOX)
Thomas Middleditch, Silicon Valley (HBO)
Adam Scott, Parks and Recreation (NBC)
Robin Williams, The Crazy Ones (CBS)

BEST MOVIE

The Normal Heart (HBO) (WINNER)
An Adventure in Space and Time (BBC America)
Burton and Taylor (BBC America)
Killing Kennedy (National Geographic Channel)
Sherlock: His Last Vow (PBS)
The Trip to Bountiful (Lifetime)

BEST MINI-SERIES

Fargo (FX) (WINNER)
American Horror Story: Coven (FX)
Bonnie & Clyde (A&E/History/Lifetime)
Dancing on the Edge (Starz)
The Hollow Crown (PBS)
Luther (BBC America)

BEST ACTRESS IN A MOVIE OR MINI-SERIES

Jessica Lange, American Horror Story: Coven (FX) (WINNER)
Helena Bonham Carter, Burton and Taylor (BBC America)
Minnie Driver, Return to Zero (Lifetime)
Whoopi Goldberg, A Day Late and a Dollar Short (Lifetime)
Holliday Grainger, Bonnie & Clyde (A&E/History/Lifetime)
Cicely Tyson, The Trip to Bountiful (Lifetime)

BEST ACTOR IN A MOVIE OR MINI-SERIES

Billy Bob Thornton, Fargo (FX) (WINNER)
David Bradley, An Adventure in Space and Time (BBC America)
Benedict Cumberbatch, Sherlock: His Last Vow (PBS)
Chiwetel Ejiofor, Dancing on the Edge (Starz)
Martin Freeman, Fargo (FX)
Mark Ruffalo, The Normal Heart (HBO)

BEST ANIMATED SERIES

Archer (FX) (WINNER)
Bob’s Burgers (FOX)
The Simpsons (FOX)
Family Guy (FOX)
Phineas and Ferb (Disney XD)
Adventure Time (Cartoon Network)

BEST REALITY SERIES – COMPETITION

Shark Tank (ABC) (WINNER)
The Amazing Race (CBS)
Project Runway (Lifetime)
Survivor (CBS)
Top Chef (Bravo)
The Voice (NBC)

BEST REALITY SERIES

Cosmos: A Spacetime Odyssey (FOX/National Geographic Channel) (WINNER)
Deadliest Catch (Discovery)
Duck Dynasty (A&E)
Mythbusters (Discovery)
Top Gear (BBC America)
Undercover Boss (CBS)

BEST SUPPORTING ACTRESS IN A COMEDY SERIES

Allison Janney, Mom (CBS) (TIE)
Kate Mulgrew, Orange Is the New Black (TIE)
Mayim Bialik, The Big Bang Theory (CBS)
Laverne Cox, Orange Is the New Black (Netflix)
Kaley Cuoco, The Big Bang Theory (CBS)
Merritt Wever, Nurse Jackie (Showtime)

BEST SUPPORTING ACTOR IN A COMEDY SERIES

Andre Braugher, Brooklyn Nine-Nine (FOX) (WINNER)
Keith David, Enlisted (FOX)
Tony Hale, Veep (HBO)
Albert Tsai, Trophy Wife (ABC)
Christopher Evan Welch, Silicon Valley (HBO)
Jeremy Allen White, Shameless (Showtime)

BEST SUPPORTING ACTRESS IN A MOVIE OR MINI-SERIES

Allison Tolman, Fargo (FX) (WINNER)
Amanda Abbington, Sherlock: His Last Vow (PBS)
Kathy Bates, American Horror Story: Coven (FX)
Ellen Burstyn, Flowers in the Attic (Lifetime)
Jessica Raine, An Adventure in Space and Time (BBC America)
Julia Roberts, The Normal Heart (HBO)

BEST SUPPORTING ACTOR IN A MOVIE OR MINI-SERIES

Matt Bomer, The Normal Heart (HBO) (WINNER)
Warren Brown, Luther (BBC America)
Martin Freeman, Sherlock: His Last Vow (PBS)
Colin Hanks, Fargo (FX)
Joe Mantello, The Normal Heart (HBO)
Blair Underwood, The Trip to Bountiful (Lifetime)

BEST GUEST PERFORMER IN A DRAMA SERIES

Allison Janney, Masters of Sex (Showtime) (WINNER)
Beau Bridges, Masters of Sex (Showtime)
Walton Goggins, Sons of Anarchy (FX)
Joe Morton, Scandal (ABC)
Carrie Preston, The Good Wife (CBS)
Diana Rigg, Game of Thrones (HBO)

BEST GUEST PERFORMER IN A COMEDY SERIES

Uzo Aduba, Orange Is the New Black (Netflix)
Sarah Baker, Louie (FX)
James Earl Jones, The Big Bang Theory (CBS)
Mimi Kennedy, Mom (CBS)
Andrew Rannells, Girls (HBO)
Lauren Weedman, Looking (HBO)

BEST SUPPORTING ACTOR IN A DRAMA SERIES

Aaron Paul, Breaking Bad (AMC) (WINNER)
Josh Charles, The Good Wife (CBS)
Walton Goggins, Justified (FX)
Peter Sarsgaard, The Killing (AMC)
Jon Voight, Ray Donovan (Showtime)
Jeffrey Wright, Boardwalk Empire (HBO)

BEST SUPPORTING ACTRESS IN A DRAMA SERIES

Bellamy Young, Scandal (ABC) (WINNER)
Christine Baranski, The Good Wife (CBS)
Anna Gunn, Breaking Bad (AMC)
Annet Mahendru, The Americans (FX)
Melissa McBride, The Walking Dead (AMC)
Maggie Siff, Sons of Anarchy (FX)

BEST REALITY HOST

Neil deGrasse Tyson, Cosmos: A Spacetime Odyssey (FOX/National Geographic Channel) (WINNER)
Tom Bergeron, Dancing With the Stars (ABC)
Carson Daly, The Voice (NBC)
Cat Deeley, So You Think You Can Dance (FOX)
Gordon Ramsay, MasterChef (FOX)
RuPaul, RuPaul’s Drag Race (Logo)

BEST TALK SHOW

The Tonight Show Starring Jimmy Fallon (NBC) (WINNER)
Jimmy Kimmel Live! (ABC)
The Ellen DeGeneres Show (Time Telepictures)
The Daily Show with Jon Stewart (Comedy Central)
The Colbert Report (Comedy Central)
Conan (TBS)


Fuente: http://www.criticschoice.com/television-awards/
           http://edition.cnn.com/2014/06/20/showbiz/tv/critics-choice-awards-2014/

viernes, 20 de junio de 2014

FARGO 1X09 A FOX, A RABBIT AND A CABBAGE


(contiene spoilers)

Buen episodio de Fargo, en el que hemos vuelto a comprobar que Malvo es un psicópata desquiciado al que no le importa matar a cuanta más gente mejor y que Lester es una muy, muy mala persona.

El episodio anterior terminó con Lester reconociendo la voz de Malvo en el hotel de las Vegas al que fue a recoger su premio y este episodio empieza contándonos qué es lo que ha estado haciendo Malvo en el último año.

Que ha sido esencialmente, hacerse pasar por dentista para hacerse amigo de un hombre que le podía llevar a un testigo protegido al que tenía que eliminar.

Su nuevo "amigo" por fin le va a llevar a conocer al testigo, que es precisamente a lo que han ido al hotel de Las Vegas.

Sin embargo, la aparición de Lester da al traste con todos sus planes, ya que éste se empeña en demostrar que Malvo y él se conocen ante los nuevos amigos de Malvo. Esto provoca que Malvo les mate a todos de un tiro en un ascensor, que no venía mucho a cuento pero ya hemos dicho que Malvo es un psicópata desquiciado y no hay que encontrarle mucha explicación a sus decisiones en cuanto a matar gente. Bueno, a todos no les mata, porque a Lester, inexplicablemente le deja con vida para que pueda golpear a Malvo, salir corriendo y arrastrar a casa en el primer vuelo a su mujer sin darle ningún tipo de explicación.

Lester tampoco tiene perdón porque sabiendo lo peligroso que es Malvo no quiere dejar pasar la oportunidad de demostrar que él tiene razón y Malvo no y por ello, se ha puesto a él mismo y a su esposa en peligro.

Por otro lado, Molly recibe una llamada de la policía de las Vegas diciéndole que ha habido un tiroteo en un ascensor y que Lester ha sido testigo, por lo que una embarazadísima Molly va a ver a Lester a su casa para interrogarle, evitando que él y su mujer puedan huir fuera de la ciudad como era su intención.

Hablando de Molly, por fin parece que el FBI ha hecho caso a sus llamadas al respecto del asesinato cometido en Fargo y los agentes a los que Malvo se les escapó delante de sus narices, se presentan en la ciudad para que Molly les cuente lo que sabe.

Bueno, hasta que llega Bill, el jefe de policía incompetente y todo se estropea, siguiendo la tónica general de todos los demás episodios.

Malvo llega a la ciudad y por si no teníamos muestra suficiente de lo loco que está, nos regala una nueva "perla" cuando se presenta en la antigua casa de Lester buscándole, se encuentra con el nuevo propietario y sus hijos pequeños y antes de irse les cuenta una historia bastante desagradable de fantasmas que hará que esos pobres niños tengan pesadillas durante mucho tiempo. Si, Malvo es muy mala persona.

Aunque Lester no se queda atrás, cuando básicamente manda a su mujer a ser asesinada por Malvo. Otro "encanto" de personaje.

En fin, que cuando sólo me queda por ver el último capítulo, espero que tanto Lester como Malvo reciban su merecido. Personajes super desagradables interpretados maravillosamente por Martin Freeman y Billy Bob Thornton.

También espero que Molly se reivindique y que ella y toda su familia (Gus, su hijastra y su padre) sobrevivan, que en este episodio me ha dado muy malas vibraciones toda la escena entre Malvo y el padre de Molly. Con la cantidad de víctimas que lleva Malvo en la serie he temido seriamente por la vida de Lou.

Me han gustado los agentes del FBI, altamente incompetentes, de eso no hay duda, pero bastante majos, todo hay que decirlo.

LO MEJOR: Martin Freeman, Billy Bob Thornton

LO PEOR: Que el listado de víctimas de Malvo siga en aumento sin que nadie le detenga

PUNTUACIÓN: 8/10

jueves, 19 de junio de 2014

FARGO 1X08 THE HEAP


(contiene spoilers)

Episodio un tanto insustancial de Fargo en el que aparte del salto temporal de un año (en el que a unos cuantos personajes les ha dado tiempo a hacer muchas cosas), no pasa nada relevante.

Lester sigue teniendo una desfachatez tremenda, mintiéndole a la cara a su cuñada cuando va a hablarle de su sobrino. Por no hablar de su enorme cinismo al hablar de su hermano.

Además, se ha comprado una lavadora nueva (recordemos que el problema con su antigua lavadora fue el inicio de todo) y le planta cara a la viuda Hess y sus hijos. Lo que le gana aún más la admiración de una compañera de trabajo que quiere quedar con él a cenar.

Molly, una vez vuelve al trabajo, intenta convencer a su jefe de que han detenido al hermano equivocado, pero una  vez más, el nuevo jefe de policía hace gala de su completa incompetencia y no sólo no le hace caso a Molly, sino que la excusa que pone es que ya han hecho la fiesta de celebración por haber detenido al asesino del anterior jefe de policía.

Hablando de Molly, Gus no para de enviarle flores y, cuando éste da el paso de llamarla por teléfono, es ella la que toma la iniciativa y más o menos la invita a quedar.

Por otro lado, los extremadamente incompetentes agentes del FBI que dejaron que Malvo matara a 22 personas (por fin sabemos la cifra exacta y no tengo palabras para describir mi incredulidad  ante el hecho de que un sindicato mafioso dejara que Malvo solo matara a 22 de sus miembros, que es de imaginar que estarían armados), han sido degradados y mandados al archivo.

En cuanto a Malvo, él sigue a lo suyo, de ser el super villano más imparable de la historia. Esta vez, asesina al policía que hacía guardia en el hospital frente a la habitación del matón mudo. Pero, sorprendentemente, en lugar de matarle, le da la llave de las esposas y más o menos le hace una oferta de trabajo. Si, yo tampoco lo entiendo, pero hay tantas cosas que no entiendo de esta serie...

En fin, es entonces cuando nos informan de que ha pasado un año y vemos que Gus ha cambiado de trabajo y ahora es cartero.

Cuando Gus llega a su nueva casa nos damos cuenta de que el trabajo no es la única novedad en la vida de Gus, ya que vemos a Molly muy embarazada preparando la cena.

Si que se han dado prisa Molly y Gus con su relación, que en un año les ha dado tiempo a empezar dicha relación y a esperar un bebé (lo de que se hayan casado no ha quedado claro).

Por cierto, también vemos que Molly no se ha olvidado de Lester y Malvo y sigue llamando al FBI para hablarles del caso, pero siguiendo la tradición de esta serie de mostrarnos que todos los agentes de la ley son unos incompetentes, menos Molly, no le hacen caso..

Hablando del FBI, los agentes que dejaron que Malvo matara a 22 personas delante de sus narices, un año después siguen en el archivo (y no me extraña). Y no parece que vayan a salir de ahí en una larga temporada.

Pero el que mejor año ha tenido es sin duda Lester, al que vemos recibir el premio al vendedor de seguros del año, nos enteramos de que se ha casado con su compañera de trabajo y parece que ahora es un imán para las mujeres (quién lo hubiera dicho en el primer episodio).

Eso si, Lester se las promete muy felices hasta que escucha la voz de Malvo en el hotel al que ha ido a recoger el premio que ha ganado. Definitivamente eso no puede significar nada bueno.

El episodio no ha estado mal, pero tampoco es que me haya dicho nada. Al menos en este capítulo no les ha dado por poner a Malvo como villano ultrainteligente e invencible, aunque bueno, eso lo han hecho ya suficientemente en el resto de episodios, así que porque haya uno en el que no lo hagan tampoco pasa nada.

Me ha resultado muy inquietante Lester, menuda sangre fría y pocos escrúpulos. Gran trabajo el de Martin Freeman en esta serie.

Me ha gustado ver a Molly y a Gus juntos y esperando un bebé, aunque me sigue molestando un poco que la única de los "buenos" que parece que se entera de qué va la cosa sea Molly. De la estupidez de su jefe y sus compañeros en la policía y de los agentes del FBI mejor ni hablar.

El final me ha gustado y desde luego abre la puerta a cosas interesantes para el siguiente episodio.

LO MEJOR: Martin Freeman

LO PEOR: Que no ha pasado nada relevante

PUNTUACIÓN: 7/10

miércoles, 18 de junio de 2014

MOM - TEMPORADA 1


(contiene ligeros spoilers)

Empezaré diciendo que esta serie no es precisamente un paradigma del humor inteligente tipo "Veep" o "Modern Family", así que si es eso lo que buscas en una serie de comedia, esta no es tu serie.

De hecho, es todo lo contrario, es un claro exponente del humor fácil y un tanto grueso, similar al que se puede encontrar en "Dos hombres y medio" (no en vano su creador es el mismo, el rey midas de la comedia televisiva americana, Chuck Lorre, también creador de "The Big Bang Theory").

Eso si, sin llegar a los niveles de ordinariez de "The Millers" y sustentado por dos estupendas actrices cómicas. Bueno, en el caso de Allison Janney (The West Wing, Masters of Sex), es directamente una de las mejores actrices en cualquier género que la televisión americana ha tenido en los últimos veinte años. Anna Faris también cumple con solvencia, pero la Janney es la Janney y hace que cualquier papel, por absurdo que pueda parecer, sea bueno.

Faris y Janney están además acompañadas por un grupo de actores secundarios solventes y unos actores invitados (Mimmy Kennedy, Octavia Spencer) muy buenos.

La serie es divertida, los actores están estupendos y, en determinados momentos, puede incluso tocar temas serios (los problemas legales del personaje de Octavia Spencer, la salud del personaje de Mimmy Kennedy, los problemas de adicción de las dos protagonistas), sin caer en la parodia.

Vamos, que es un poco más profunda que "Dos hombres y medio", aunque chistes escatológicos hay a mansalva, eso no se puede negar.

El argumento de la serie gira entorno a Christy (Anna Faris), treintañera, ex alcohólica, camarera y madre soltera de dos hijos a los que intenta sacar adelante de la mejor manera posible. Se quedó embarazada de su hija mayor cuando tenía 15 años, la misma edad a la que su madre, Bonnie (Allison Janney), la tuvo a ella.

Bonnie es también alcohólica y la relación entre madre e hija no es precisamente idílica, ya que Christy nunca ha podido perdonarle a Bonnie lo penosa que fue como madre.

Paradójicamente, Christy  ha cometido los mismos errores que su madre en la vida (quedarse embarazada siendo adolescente, volverse adicta al alcohol y a las drogas, no ser una madre modelo precisamente..). Sin embargo, está intentando reconducir su vida con el fin de poder ser una mejor madre de sus dos hijos, Violet y Roscoe.

Violet, es una adolescente inteligente y sensata, con un novio un tanto tonto, que quiere ir a la universidad y que parece destinada a cambiar la tradición familiar de su madre y de su abuela. Bueno, eso hasta que, cuando Bonnie se va a vivir con ellos, Violet les anuncia que se ha quedado embarazada.

Esto evidentemente provoca un shock en la familia, cuyos miembros intentan llevarlo cada uno, lo mejor que pueden.

La serie no es una maravilla pero a mi personalmente me gusta, me entretiene y me hace reir. Ideal para verla en verano, después de comer y echarse unas risas.

Tengo que reconocer que vería casi cualquier cosa solo por ver a  Allison Janney, pero es que la serie no está nada mal y sobre todo, cumple su función, que es entretener.

Eso si, si no te hacen gracia las comedias al estilo "Dos hombres y medio", no creo que sea tu serie.

LO MEJOR: Allison Janney, Anna Faris

LO PEOR: Debería sacarle más partido a su estupendo reparto, con mejores guiones

PUNTUACIÓN: 7/10


domingo, 15 de junio de 2014

VEEP 3X10 NEW HAMPSHIRE


(contiene spoilers)

Buen episodio de Veep para terminar la temporada, aunque personalmente me ha parecido más flojo que los dos anteriores.

El episodio empieza donde terminó el anterior, con Selina y todo el equipo (menos Gary) de camino hacia Washington para preparar el traspaso de poderes tras la renuncia del presidente. Parece que Selina definitivamente va a ser presidenta.

En su primera decisión antes de jurar el cargo, Selina le pide a Ben que continúe de jefe de gabinete, algo que en principio éste rechaza, pero que termina finalmente aceptando. Lo que me extraña es que Ben siguiera siendo el jefe de gabinete del presidente, teniendo en cuenta que estaba más tiempo con Selina que con él, más bien parecía que era Kent el que actuaba de jefe de gabinete.

Hablando de Kent, éste le dice a Dan que al final no se ha corroborado su historia acerca de que el gobernador Chang cometió abusos en su época en el ejército. Dan tiene seis horas para arreglarlo o estará en la calle.

Por ello, a Dan no le queda más remedio que hablar con Jonah y hacerle una oferta. Jonah negará todo el asunto de Chang y los abusos y a cambio, recibirá un puesto en el ala oeste. Estos trapicheos de Dan le vendrán muy bien finalmente a Selina cuando necesite los votos que el tío de Jonah puede aportarle a su campaña.

Selina jura el cargo sin más incidentes que un problema con sus zapatos. Eso si, ya en su primera decisión como presidenta, mete la pata y despide a un hombre al que no quería despedir porque se equivoca de nombre, lo que da lugar a un problema bastante serio.

Sin embargo, en la campaña las cosas no le van nada bien. El secretario Madox se retira de y da su apoyo al gobernador Chang, lo que hace que Selina se juegue el segundo puesto de las primarias de New Hampshire con Thornhill. Esto hace que Selina tenga que abandonar Washington para ir corriendo a New Hampshire para hacer campaña.

Mientras está en New Hampshire, Ben recibe una llamada del secretario de justicia diciendo que Selina no hizo bien el juramento y tiene que repetirlo. Como Selina no puede abandonar la campaña, terminan llamando a un juez de paz para que repita el juramento. Dan y Amy piensan que es un gesto que les va a ayudar a ganar votos, mientras que Ben y Kent piensan lo contrario y Ben añade que se van a ensañar con el peinado de Selina. En esta situación tiendo a darle la razón a Ben y Kent, que parecen y de largo los más competentes de todo el equipo.

Además, Selina se ve obligada a readmitir en su puesto al hombre al que despidió por equivocación, lo que le hace quedar un tanto mal ante la opinión pública.

Por si esto fuera poco, Selina termina quedando finalmente tercera en las primarias de New Hampshire, lo que no pinta nada bien para su objetivo de ser elegida candidata. Parece que el mandato de Selina va a ser el más corto de la historia.

Por no hablar de que se han visto obligados a contratar a Jonah en el ala oeste para poder contar con los votos de su tío. Parece que no hay manera de librarse de él.

El episodio me ha gustado, pero no tanto como los dos anteriores, pero es que esos fueron dos muy buenos episodios y todo el reparto de la serie estuvo a un nivel estratosférico.

Selina es muy incompetente pero es que parece que siempre le sale todo mal, es que no da una a derechas ni ella ni ninguno de sus asesores. Tiene pinta de que el mandato va a ser muy, muy breve y terminará siendo la vicepresidenta con Chang, así la serie tiene sentido que siga llamándose Veep.

En este momento no entiendo muy bien el papel de Amy y Dan cuando los que realmente manejan la situación son Ben y Kent.  Gary Cole y Kevin Dunn han estado excelentes. Grandes actores y también grandes personajes. Ya podían emplear el tiempo que malgastan en Jonah en desarrollar a Ben y a Kent un poco más.

En fin, que veremos como se desarrolla la siguiente temporada y si consiguen mantener el excelente nivel que han logrado con esta donde por fin han conseguido emplear más y mejor a todo el elenco de personajes secundarios.

Veep es una serie que ha ido en línea ascendente desde el principio, mejorando con cada temporada. Esperemos que se mantenga la tónica y la cuarta temporada sea mejor que la tercera.

LO MEJOR: Kevin Dunn, Gary Cole

LO PEOR: Parece que no nos libramos de Jonah

PUNTUACIÓN: 9/10

VEEP 3X09 CRATE


(contiene spoilers)

Otro gran episodio dentro lo que está siendo una excelente temporada de Veep. Al igual que los anteriores, ha tenido un espíritu bastante coral, aunque en este si que ha sobresalido por encima del resto Julia Louis-Dreyffus. Gran trabajo también de Tony Hale.

El episodio empieza con Selina y el equipo de campaña preocupados porque Thornhill les está aplastando en las encuestas. La gente le ve mucho más cercano y accesible que Selina.

En entonces cuando Kent les propone una idea que ha tenido y que consiste en subir a Selina a un cajón para que pronuncie sus discursos y así hacerla parecer más cercana a los votantes. Una vez que les da el cajón, Kent se vuelve a Washington porque el presidente le necesita  debido a los problemas que está teniendo con su mujer.

Selina está encantada y la cosa parece que va bien, hasta que un periodista del Boston Globe le pregunta por el precio del cajón (que está reforzado con Titanio para que Selina no lo atraviese cuando se suba y ha costado un dineral).

Mike (que está pasando una crisis laboral y a, petición de Wendy, está considerando la posibilidad de dejar a Selina para trabajar en un periódico), consigue que el periodista del Boston Globe desista de preguntarle a Selina por el cajón, a cambio de una entrevista en profundidad.

La entrevista parece que va bien, pero, una vez terminada y cuando el periodista ya se ha ido, Selina y el equipo se ponen primero a hablar de lo mal que les cae el periodista y a continuación a despreciar a los votantes que les hacen donativos pequeños, hasta que se dan cuenta de que el periodista se ha dejado el teléfono con el que ha grabado la entrevista en la mesa y ha grabado toda la conversación posterior.

Cuando el periodista se da cuenta de que no ha cogido su teléfono y vuelve para recuperarlo, Gary intenta retenerle mientras Selina y el resto piensan en alguna forma de hacer desaparecer el teléfono.

Pero no les da tiempo y el periodista recupera su teléfono, con la conversación indiscreta grabada.

Ni que decir tiene que el periodista publica la conversación, en cuanto la escucha. Parece que la campaña de Selina está definitivamente condenada al fracaso.

Para intentar restablecer un poco su imagen pública, Selina y el equipo van a un albergue social para que Selina se entreviste con unos refugiados sirios que acaban de llegar al pais.

Durante la entrevista, Amy se acerca a Selina para decirle que Kent ha venido desde Washington para verla y está más raro que de costumbre.

Y no es para menos ya que cuando Selina va a hablar con Kent para ver qué pasa, éste le dice que los problemas de su mujer han hecho que el presidente se decida a dimitir con efecto inmediato. Lo que quiere decir que Selina se va a convertir en presidente de los Estados Unidos.

Esto provoca que Selina sufra una especie de ataque histérico, junto con Gary en un lavabo (gran escena, con un gran trabajo de Julia Louis Dreyffus y Tony Hale).

Todo el equipo, que está exultante (bueno todos menos Mike, que por fin se había decidido a coger el trabajo en el periódico) vuelan hacia Washington, salvo Gary, al que Selina deja como imagen de la campaña hasta el día siguiente.

Parece que, a pesar de todo, Selina va a lograr ser presidenta.

En otro orden de cosas, el cansino de Jonah intenta que su madre llame a su tio para que le consiga otro trabajo, dada la incompetencia demostrada del muchacho y que nadie quiere darle trabajo. Sin embargo, las rencillas entre su madre y su tío hacen que Jonah se quede compuesto y sin trabajo y casi con un ataque histérico al ver que Selina se va a convertir en presidenta.

El episodio ha estado muy bien, aunque a mi personalmente me gustó mucho más el anterior, pero es que en esta temporada de Veep no ha habido ni un solo episodio que no haya sido "al menos" muy bueno.

Julia Louis Dreyffus ha estado espectacular, al igual que Tony Hale. La escena del cuarto de baño ha sido de lo mejor de esta serie esta temporada.

También me ha gustado mucho Matt Walsh mostrando las dudas de Mike acerca del cambio de trabajo. Por cierto, en este episodio se ha visto lo realmente bueno que es Mike en su trabajo, aunque pocas veces le den el mérito que se merece.

La historia de Jonah no ha estado mal, pero el personaje me resulta tan insufrible que todo minuto invertido en contar algo relacionado con él me parece una pérdida de tiempo.

Como siempre geniales Kevin Dunn y Gary Cole como Ben y Kent.

A ver como termina la temporada y si Selina por fin hace realidad su sueño de convertirse en presidenta.

LO MEJOR: Julia Louis Dreyffus, Tony Hale

LO PEOR: sigo sin entender la insistencia de mostrar a un personaje tan absurdo como lo es Jonah

PUNTUACIÓN: 9.5/10

jueves, 12 de junio de 2014

X-MEN: DIAS DEL FUTURO PASADO




(contiene  ligeros spoilers)

Hoy voy a cambiar un poco de tema y me voy a apartar de mis comentarios sobre mis queridas series para comentar la última película que he visto: "X-Men, Días del Futuro Pasado" o como se vuelve a demostrar que si en una película de super héroes tienes un director competente, un guión aceptable y unos muy buenos actores con carisma a raudales, se pueden conseguir muy buenos resultados.

Empezaré admitiendo que la saga de X-Men es sin duda mi favorita de todas las sagas que han hecho de super héroes y eso incluye las películas sobre Batman de Nolan, que  evidentemente me parecen mucho mejores, porque las considero "otra cosa", películas más serias y con otros objetivos que el del simple entretenimiento. Sin embargo, para mi, tras las películas de Nolan, las de los X-men son lo mejor que este género puede ofrecer. Sólo considero a su altura la primera pelicula de "Los Vengadores".

El secreto es sencillo, buenos directores (una elección regular del director provocó que la tercera película de la saga resultara la peor de todas), buenos guiones para tratarse de superproducciones y sobre todo,  los actores. En los actores esta saga ha encontrado una mina de oro.

Para empezar ha creado una superestrella mundial en la persona de Hugh Jackman, buque insignia de la franquicia y uno de los actores más carismáticos y polifacéticos del momento (lo mismo se lía a mamporros con las garras de Lobezno, que canta y te hace llorar en "Los Miserables" o que te deja un mal cuerpo tremendo en "Prisioneros"). Jackman era un diamante en bruto que ha explotado en estas películas y ahora mismo su identificación con el personaje ha llegado a tal extremo que en esta última película Lobezno sólo tiene que echar una mirada o adoptar una determinada postura corporal y todos sabemos lo que está pensando. Jackman es Lobezno y en el  momento en el que se canse de interpretar al personaje (algo que ha amenazado con hacer un par de veces) va a ser extraordinariamente complicado encontrarle un sustituto (yo ni lo intentaría). En esta película, a pesar de ser probablemente el personaje que disfruta de más minutos, su personaje tiene menos relevancia que los de McAvoy, Fassbender o Jennifer Lawerence.

Ian Mckellan y Patrick Stewart son dos excepcionales y muy prestigiosos actores ingleses, que parecen disfrutar como enanos en sus papeles de Xavier y Magneto. En esta película les he echado un tanto de menos (sobre todo a McKellan, para mi, junto con Jackman, la gran estrella de la franquicia), ya que han tenido mucho menos protagonismo porque la acción de la película transcurría principalmente en sus yo pasados, interpretados de forma fantástica por dos de los  mejores actores de la actualidad, James McAvoy y Michael Fassbender, que han conseguido recrear la maravillosa química que Stewart y McKellan tienen entre ellos en sus versiones futuras.

Fassbender resulta amenazante, inquietante y absolutamente perfecto como el frio Magneto (un gran villano que me encanta porque siempre me ha parecido que su causa es totalmente comprensible y siempre ha pensado antes de actuar) y McAvoy le da un aire derrotado, inseguro y totalmente "terrenal" al aparentemente perfecto profesor Xavier.

Para mi McAvoy es lo mejor de la película (y nunca ha sido un actor que, pareciéndome muy bueno, me haya llamado demasiado la atención). Por fin, he conseguido ver en él el carisma de Xavier.
Una vez más, un ejemplo de casting perfecto.

Para terminar de redondear el pastel, escogieron a la actriz joven del momento, Jennifer Lawrence, para el personaje de Mística en su juventud. Otro gran acierto, ya que Lawrence combina dotes artísticas, carisma y juventud. Aunque su papel es el que menos me ha gustado dentro de los principales.

Si a esto le sumas a Nicholas Hoult como Bestia (para mi, la otra gran revelación de la película), Halle Berry como Tormenta, Ellen Page como Kitty Pride o Peter Dinklage como Tiberius Trask, nos podemos encontrar ante el mejor reparto del año. El guión tiene que ayudar, porque un guión desastroso no lo levanta nadie, por muy bueno que sea, pero tener gente que te venda su historia y que esté identificado con los personajes, es un gran paso en la buena dirección.

Y sobre todo, los actores para este tipo de películas tienen que tener carisma y presencia escénica, algo de lo que andan sobrados el 99% de los actores de esta película y que ya le gustaría a otros protagonistas de este tipo de películas (si, Capitán América, Thor os estoy mirando a vosotros).

En fin, el argumento de la película es bastante interesante y se basa en un comic muy famoso de los X-Men (del que no puedo hablar porque no leo los comics).

Nos encontramos en el futuro y los humanos y los mutantes se encuentran en guerra. Los mutantes están siendo exterminados por unas máquinas llamadas Centinelas que no sólo pueden localizarlos, sino que también pueden replicar sus poderes.

El último reducto de mutantes que queda (Xavier, Magneto, Lobezno, Kitty Price, Tormenta, el hombre de hielo), se refugian en un monasterio del Tibet para poner en práctica un plan que es su única esperanza de supervivencia. Kitty Price utilizará sus poderes para enviar a Lobezno al pasado, ya que es el único que, físicamente podría soportar el viaje (en esto se han desviado del comic original en el que era Kitty la que viajaba, aunque la explicación que han dado ha resultado lógica).

El objetivo de Lobezno en su viaje es contactar con los yo pasados de Xavier y Magneto para que eviten que Mística asesine al creador de los centinelas, motivo por el que empezó todo el problema que desencadenó la guerra.

Sin embargo, una vez en el pasado, la misión no es tan sencilla, ya que en 1973, Xavier no se encontraba en su mejor momento y Magneto se encontraba prisionero en el pentágono.

Y hasta aquí puedo leer, que no quiero desvelar más en detalle la trama de la película porque recomiendo totalmente ir a verla y sobre todo quedarse hasta el final, final de los títulos de crédito, que como siempre, hay escena extra.

Película muy entretenida, con actores estupendos y muy carismáticos, muy buenos one-liners y alguna que otra escena épica. Mención especial a toda la secuencia ambientada en el pentágono.

LO MEJOR: James McAvoy, Hugh Jackman, Michael Fassbender, la química entre los actores

LO PEOR: Poco protagonismo de Patrick Stewart y sobre todo, de Ian McKellan

PUNTUACIÓN: 9.5/10


miércoles, 11 de junio de 2014

TRUE DETECTIVE - TEMPORADA 1


(contiene ligeros spoilers)

La crítica a la primera temporada de "True Detective" se puede resumir en "Pues si, era tan buena como todo el mundo decía" (aunque su final a mi me haya decepcionado un tanto).

Y si, Matthew McConaghue está espectacular y probablemente le tenga que agradecer a este papel tanto como a su personaje de "Dallars Buyers Club", el haber ganado el Oscar este año.

Woody Harrelson confirma que, cuando quiere y le dan papeles, es también un extraordinario actor.

Michelle Monaghan también está estupenda en un papel más secundario.

La serie está ambientada en Louisiana y se centra en la investigación del asesinato de una mujer por parte de los detectives de la Policía Estatal  "Rust" Cohle (Matthew McConaghue) y Martin Hart (Woody Harrelson). La escena del crimen resulta bastante dantesca ya que parece estar relacionada con algún tipo de ceremonia ritual.

Rust acaba de ser trasladado desde otro estado y, a pesar de ser un excelente detective, no tiene una buena relación con ninguno de sus compañeros (ni siquiera con Martin), ya que es excéntrico y de personalidad díficil. Por el contrario Martin, es tremendamente popular y querido entre sus compañeros aunque en su vida personal no sea precisamente ejemplar ni como marido, debido a sus infidelidades, ni como padre debido a la poca atención que le presta a sus hijas.

La relación entre ambos va evolucionando a lo largo de los ocho episodios de los que consta la serie y aunque no parezcan soportarse mucho, llegando incluso a las manos en el peor momento de su relación, termina quedando confirmando que, a pesar de todo, el aprecio y la confianza entre ambos, es grande.

La acción se divide en dos líneas temporales, ya que toda la parte de la investigación original la cuentan Rust y Martin, 18 años después. Esto hace que haya un importante trabajo de caracterización de todos los actores de la serie, en especial de Harrelson y McConaghue y que a su vez estos modulen sus interpretaciones en función de la línea temporal en la que se encuentren en ese momento (uno de los puntos fuertes de la serie, desde mi punto de vista).

La puesta en escena, dirección, música, fotografía y guiones son extraordinarios. A pesar de tratarse de una serie que puede parecer lenta, no se llega a hacer pesada en ningún momento y cuando terminan sus ocho episodios te quedas con ganas de ver más.

La escena final del último episodio de la temporada es especialmente emotiva y una de las que más me han gustado de toda la serie.

Como único punto débil mencionaría el final, que a mi personalmente me decepcionó un tanto en cuanto al descubrimiento de la identidad del asesino. Sin embargo, por lo menos a mi, esto me lo compensó el maravilloso desarrollo de personajes de los dos o tres últimos episodios.

Mención aparte merecen sus actores, ya que ambos, en especial McConaghe están estratósfericos y son muy serios candidatos a luchar mano a mano con Bryan Cranston por el premio a mejor actor dramático del año.

La decisión de HBO de presentar a los emmy la serie en la categoría de Serie Dramática en lugar de Miniserie para enfrentarla a la última temporada de Breaking Bad puede que haga que gane menos premios de los que debería por su calidad, pero ello no quita para que nos encontremos ante una de las mejores series no sólo de este año sino de los últimos años.

Una maravilla que nadie debería dejar de ver. Francamente recomendable.

Mucha atención a la secuencia de títulos de crédito. De lo mejorcito de los últimos años.

LO MEJOR: Actores, guión, dirección, fotografía, música

LO PEOR: La identidad del asesino

PUNTUACIÓN: 9.8/10

martes, 10 de junio de 2014

VEEP 3X08 DEBATE


(contiene spoilers)

Gran episodio de Veep, que ha vuelto a confirmar que es una de las grandes series cómicas de la actualidad y que tiene un maravilloso elenco de actores, demostrando que no depende sólamente del buen hacer de Julia Louis Dreyffus.

El episodio esta centrado en el debate televisivo entre los cinco candidatos a la nominación del partido para la presidencia de Estados Unidos. A saber: Selina, el governador Chang, el general Maddox, el congresista Pearce (un congresista novato y muy, muy verde) y el empresario deportivo Thornton.

Antes del debate, el equipo lo prepara, ayudados por Kent y Ben (que parecen haberse desentendido casi completamente del presidente), el congresista Furlong y el senador Doyle.

Entonces nos enteramos de que Amy ha contratado a un nuevo escritor de discursos para sustituir a Dan, pero no parece demasiado avispado, la verdad.

En medio de la preparación, Gary anuncia la llegada de Selina y todos se quedan anonadados cuando ven que se ha hecho un corte de pelo bastante radical, que horroriza a todos.

Por ello, Mike empieza una carrera a contrarreloj para encontrar a una periodista de moda que alabe el horrible nuevo corte de pelo de Selina. Bueno, hasta que Gary le comenta que ya puestos, se lo puede pedir a Wendy, su mujer (la de Mike), que es periodista de moda. Ahí he visto a Mike despierto, si señor. Vaya tela con el jefe de comunicaciones del equipo.

En fin, que Mike le pide a Wendy que vaya a verlos durante el debate e intenta que Gary la convenza que el nuevo corte de pelo de Selina es maravilloso. Sin embargo a Wendy parecen interesarle más los temas que rodean a la campaña (el intento de suicidio de la mujer del presidente, un posible affair extramatrimonial del empresario Thornton), que hablar del peinado de Selina.

Como el tema de Flotus está vetadísimo, Mike termina ofreciéndole contar la historia del affaire de Thornton. Pero éste es muy listo y saca el, el tema en el debate justo cuando Selina le iba a dejar en evidencia. De esta manera, Wendy pierde su historia y Thornton gana puntos ante el público debido a su sinceridad.

Un poco más tarde aparece Dan (con un look barbudo bastante curioso y en modo zen), ya recuperado de su colapso nervioso. Selina le ha perdonado su comportamiento, y le ha permitido volver a la campaña. Principalmente porque el nuevo chico al que ha contratado Amy no es muy brillante que digamos.

Por cierto, Selina además de un corte de pelo un tanto discutible, tiene un tic nervioso que le hace guiñar los ojos y no consigue recordar la estrategia de las tres erres que le ha diseñado el nuevo escritor de discursos de la campaña. Si, definitivamente el debate es una invitación al auto harakiri de Selina.

Sin embargo, como siempre, Selina consigue salvar la situación y es junto con Thornton la gran beneficiada de un debate en el que el general Maddox hace el ridículo más espantoso, el governador Chang parece saber solo hablar de su época como militar condecorado y el congresista Pierce no deja de sacar un enchufe para intentar hacer una broma que no hace gracia.

La situación resulta increiblemente surrealista, pero Selina vuelve a demostrar ser un animal político nato y termina saliendo bastante bien parada de toda la situación.

Por cierto, se ha demostrado que Amy es una jefa de campaña bastante más competente que Dan, por muy cuestionable que fuera su manera de conseguir el puesto.

El episodio ha sido una maravilla. Posiblemente uno de los episodios de toda la serie en los que más me he reído.

Entre el tic nervioso y poses artificiales de Selina, el nuevo modo zen de Dan, todas las interacciones Mike/Gary y las grandes frases sueltas de Kent y Ben, me he estado riendo en buena parte del episodio.

Mención especial para toda la secuencia del debate, que ha sido absolutamente genial por parte de todos los implicados. Tanto los que estaban debatiendo, como los que comentaban la jugada. Me han hecho especial gracia el congresista Furlong y el senador Doyle.

Además esta semana hemos vuelto a tener ración mínima de Jonah, lo que siempre es de agradecer.

En fin, episodio muy, muy bueno en una temporada excelente de Veep.

LO MEJOR: Todos los actores de la serie en general

LO PEOR: Que el episodio no haya durado más

PUNTUACIÓN: 10/10

PAPELETAS PREMIOS EMMY 2014

Un año más, la publicación de las papeletas de votación que le fueron entregadas a los votantes de los premios Emmy con la disposición de categorías de cada serie, y que es la antesala al anuncio del listado definitivo de nominados a los premios que será el 10 de julio, además de lo esperado nos ha dejado unas cuantas sorpresas.

  • The Good Wife básicamente ha saboteado sus propias posibilidades de nominación al no incluir entre sus episodios elegibles a mejor guión en serie dramática "Hitting the fan" (considerado por muchos el mejor episodio de The Good Wife del año) y entre sus candidatos a mejor actor invitado a Michael J Fox, algo que deja vía libre a Robert Morse para ganar por fin por Mad Men (aunque su inclusión en las categorías de actor invitado en lugar de actor secundario siempre haya sido un tanto "rara". También raro ha resultado que hayan decidido no presentar a Stockard Channing en la categoría de mejor actriz invitada en drama. En fin, ellos mismos.
  • Hablando de actores invitados, "Modern Family" ha presentado nada menos que 12 actores a estas categorías, algo que parece un tanto excesivo.
  • Muy buenas selecciones de "The Mindy Project" en la categoría de mejor guión en comedia. "Danny and Mindy"  y "Christmas Party Sex Trap" son dos de los mejores capítulos de la serie este año.
  • Modern Family se ha pasado un tanto mandando  ocho episodios para considerar en la categoría de mejor guión de comedia. Yo sólo hubiera mandado "The Late Show", "Message Received" y "The Wedding part 2".
  • Muy buenos también los episodios elegidos por "Parks and Recreation" para la categoría de mejor guión de comedia.
  • No entiendo que "The Big Bang Theory" no haya escogido "The Scavenger Vortex", uno de sus mejores episodios del año, para ser considerado dentro de la categoría de mejor guión de comedia.
  • Se confirma que "Orange is the new black" se presenta en las categorías de comedia y por ello ha escogido como capítulos a nominar en guión y dirección de comedia sus episodios más eminentemente graciosos.
  • Veep sólo ha enviado un episodio, "Special Relationship",  para ser considerado en la categoría de mejor guión de comedia. Estrategia inteligente ya que va a concentrar todos sus votos y es muy posible que Veep consiga su primera nominación en esta categoría.
  • Fargo sólo ha enviado su episodio piloto para ser considerado. Otro caso de estrategia inteligente, ya que se trata no sólo de un maravilloso vehículo promocional tanto de Martin Freeman como de Billy Bob Thornton sino que es posiblemente el mejor de toda la serie.
  • Sherlock finalmente ha elegido "His last Vow" como episodio a enviar para ser nominado. Esto me parece una elección lógica ya que, aunque no fue mi episodio favorito de la temporada, es quizás el más representativo del estilo de la serie, está escrito por Moffat y es en el que más actores se lucen al mismo tiempo (no sólo Cumberbatch y Freeman están estupendos, sino que Amanda Abbington está también muy bien).
Aquí podreis encontrar el listado completo de disposición de categorías en los premios Emmy.

http://www.emmys.com/ballots/2014

jueves, 5 de junio de 2014

THE BLACKLIST - Temporada 1


(contiene ligeros spoilers)

Empezaré diciendo que me encantan los procedural (algo bastante evidente viendo las series que comento en mi blog), es una debilidad que tengo, aunque existan series mucho mejores actualmente (de muchas de las cuales también soy seguidora, ambas cosas no son excluyentes).

Veo muchos y el año que viene tengo intención de seguir viendo más.

Dicho esto, y aportando mis horas y horas viendo este tipo de series, no me queda otra que admitir  que "The Blacklist" no me entusiasma. Es más, si no fuera por lo bueno que es James Spader,habría dejado de verla en el capítulo 10.

La serie en líneas generales me parece regular. Y lo peor, con pretensiones de ser buena y sin ningún tipo de encanto (Hawaii Five O por ejemplo es mala, es consciente de que es mala y no lo oculta, lo que la hace entrañable, Castle y El Mentalista tienen encanto, aunque puedan ser repetitivas pero es que The Blacklist ni una cosa ni la otra).

Como ya he comentado en alguna otra entrada, también tiene sus cosas buenas, la premisa de la serie es original, los casos interesantes (y bastante crudos para ser una cadena generalista, aunque también es verdad que la NBC emite "Hannibal", así que viendo esto me extraña menos la crudeza), la serie mejora en su parte final de la temporada, están desarrollando una trama conspiracional por detrás del personaje de James Spader que puede resultar interesante y sobre todo, James Spader es muy, muy bueno (aunque su dicción le haga resultar un tanto pedante en ocasiones).

Pero eso no puede ocultar que sin James Spader la serie es la nada. Megan Boone es infumable, es la sosería hecha mujer (aún no me explico quién fue el genio del casting que la escogió, por muy mona que sea), algo que resulta si cabe más evidente porque casi todas sus escenas son con Spader y la comparación entre ambos resulta sonrojante. Tras ver los primeros episodios mis esperanzas estaban centradas en que mejorara algo a lo largo de la temporada y tristemente no ha sido el caso. Espero que durante el verano le den clases de actuación.

Los actores de reparto (Diego Klatenhoff, Harry Lennix, Parminder Nagra, Ryan Eggold) son buenos (les he visto a casi todos en otras series y puedo confirmarlo) pero sus personajes son en general planos y están casi sin definir, además de estar francamente mal utilizados.

Evidentemente esto es uno de los puntos que están a tiempo de mejorar para la segunda temporada. De hecho, una de las cosas que han hecho bien en la segunda parte de la temporada ha sido desarrollar un poco el personaje de Klatenhoff, haciéndolo más interesante y demostrando que la serie ganaría mucho si Ressler interactuara más con Reddington.

La subtrama de la agente Keene y su marido sólo ha servido para demostrar que Ryan Eggold sabe actuar mucho mejor que Megan Boone, pero ha sido aburrida, no ha aportado nada y ha resultado un tanto predecible, dándole demasiados minutos en pantalla a Megan Boone, algo contraproducente para la serie.

Sin embargo, la parte de los enemigos de Reddington desarrollada en la segunda mitad de la temporada y que ha contado con la presencia del genial Alan Alda, me ha parecido un acierto y creo que puede resultar muy interesante si los guionistas son capaces de llevarla bien (es decir, sin que el personaje de Megan Boone incordie demasiado).

Por otro lado, el ligero aire culebrónico que parecen querer darle a todo el asunto de Keene, Reddington y el padre de Keene me está dando un poco de mala espina y tiene pinta de que puede terminar siendo una segunda parte de todo el asunto de Keene y su marido. En fin, espero equivocarme.

En resumen, la serie no está mal, pero como no mejoren determinados aspectos (mayor desarrollo de personajes secundarios, menor dependencia de James Spader y su personaje y sobre todo, menos presencia de Megan Boone, eso o que vaya a clases de interpretación), no creo que termine de convencerme, por mucha audiciencia que tenga en EEUU (que está por ver si el año que viene mantiene, teniendo en cuenta que en las parrillas televisivas para la temporada que viene hemos visto que la van a enfrentar con "Scandal").


LO MEJOR: James Spader, la originalidad de la propuesta

LO PEOR: Megan Boone, escaso desarrollo de los personajes secundarios

PUNTUACIÓN: 6/10
 

domingo, 1 de junio de 2014

FARGO 1X07 WHO SAVES THE BARBER?


(contiene spoilers)

Pues bueno, una semana más sigo sin saber muy bien qué pensar de esta serie. Por un lado los actores, la ambientación y la música son estupendos, pero por otro, sus guiones son tan inverosímiles y poco creibles que no hay por donde cogerlos.

En el episodio de esta semana nos explican bien qué es lo que hizo Lester cuando se escapó del hospital. Y no tengo palabras para describir lo rocambolesco y absurdo que ha sido todo.

Lester se escapa del hospital y vuelve sin ser detectado. Mientras está fuera, va a casa de su hermano, le mete una pistola en la mochila a su sobrino y deja una ametralladora, el martillo con el que mató a su mujer y unas fotos de ésta en el armario de las armas de su hermano. Todo esto sin ser visto nada más que por su sobrino.

Cuando el sobrino de Lester va al colegio le encuentran la pistola lo que hace que la policía vaya a casa de su hermano a registrarla y encuentren todo lo que dejó Lester ahí.

Total, que a su hermano le detienen como asesino de su cuñada, con la que según las pruebas tenía una aventura. Esto lo confirma Lester en una escena estupenda en la que se inventa toda la historia del affair y de cómo llegó a su casa para ver como su hermano mataba a su mujer. Tan conmovedor resulta el relato que hace que Bill, el jefe de policía acabe llorando. Martin Freeman y Bob Odendirk están estupendos en la escena.

En fin, que parece que Lester va a salir impune del asesinato de su mujer, a pesar de lo poco creible que resulta todo el asunto, pero claro, los policías de esta serie son tontos y Lester un sociópata muy inteligente. Eso si, en algún momento espero  que el sobrino de Lester, que fue el único que le vio cuando estuvo colocando las pruebas que implicaban a su hermano, diga algo de que vio a su tío en su casa ese día, un tio que supuestamente estaba en el hospital.

Sin embargo, ahi no paran los actos sociopáticos de Lester en este episodio, ya que una vez que decide volver al trabajo le propone a su jefe que le deje llevar el caso de la viuda de Sam Hess.

Según le cuenta su jefe a la viuda le han denegado la indemnización porque Sam Hess dejó de pagar la póliza del seguro. Lester se ofrece a ir a hablar con ella.

Una vez en la casa, Lester no solo no le dice a la viuda que le han denegado la indemnización sino que le sugiere que el podría ayudarla a que se la concedieran antes si se encuentra motivado para hablar con sus jefes.

Vamos, una sugerencia no demasiado sutil para que la viuda haga algo que le haga feliz a Lester. La viuda, ni corta ni perezosa se pone manos a la obra y ella y Lester terminan manteniendo relaciones sexuales en el salón de su casa, mientras Lester mira con cara de satisfacción una foto del difunto y su mujer. Parece que por fin ha conseguido vengarse del todo.

Por otro lado, Malvo ha investigado y ha descubierto que los matones a los que se enfrentó en el episodio anterior fueron enviados por "Fargo" un sindicato mafioso con el que Sam Hess tenía relación.

Esto hace que Malvo se presente con una escopeta en la sede del sindicato y mate a tiros a un buen número de sus empleados. Todo esto teniendo a dos agentes del FBI aparcados en la puerta del edifico. Pero ya se sabe que en esta serie, salvo Molly, todos los agentes de la ley son muy tontos.

Por supuesto, a Malvo ni le ven entrar ni le ven salir. El caso contrario hubiera sido una pérdida de sus superpoderes de villano megapoderoso.

En fin, por otro lado, la única de los "buenos" que tiene más de dos neuronas, o sea, Molly, se recupera en el hospital de la herida que le provocó el disparo de Gus.

Hablando de Gus, éste está muy, muy traumatizado por haber disparado a Molly y le ofrece confesar en cuanto le tomen declaración. Pero Molly no quiere ni oir hablar del tema porque la tiene que ayudar a pillar a Malvo, Lester y compañía.

Además, nos enteramos que al matón número dos, el mudo, no le despachó Malvo, como yo me temía sino que Molly le disparó durante la tormenta.

Molly va a hablar con él para intentar que le cuente algo más de todo el asunto de Malvo (trama que Molly ha conseguido más o menos descubrir prácticamente entera durante su estancia en el hospital, demostrando que es la única persona inteligente dentro de la policía de la ciudad), pero el matón no quiere decirle nada.

Cuando por fin le dan el alta a Molly, lo primero que hace es ir a la comisaría para hablar con su jefe y contarle sus teorías, pero la recepcionista le cuenta todo el asunto del hermano de Lester y Molly se queda horrorizada de la estupidez supina de todos sus compañeros de departamento.

Martin Freeman es una maravilla de actor y está haciendo un trabajo estupendo con el personaje de Lester, al igual que Billy Bob Thornton con Malvo, pero ésto no consigue que pueda pasar por alto las incongruencias del guión.

Todavía no me puedo explicar que nadie haya descubierto a Malvo y a Lester, que todos los planes les salgan bien (parecen Hanibal el del equipo A) y que todo el cuerpo de policía (con especial mención al jefe de policía Bill) se esté tragando todas sus mentiras.

Que el único personaje "bueno" que sea capaz de pensar sea Molly es bastante chapucero. Gus también piensa, pero es absolutamente desastroso en la ejecución lo que le resta puntos positivos. Allison Tollman ha estado muy bien en el episodio también.

En fin, a ver con qué plan rocambolesco nos sorprenden Lester y/o Malvo en el próximo episodio

LO MEJOR: Martin Freeman, Allison Tollman

LO PEOR: El guión

PUNTUACIÓN: 7/10

GRIMM 3X21 THE INHERITANCE


(contiene spoilers)

Episodio interesante de Grimm, principalmente centrado en preparar el capítulo final de la temporada dando la sensación en todo momento, de que se trataba de una primera parte de algo que continuará en el siguiente episodio.

Los preparativos de la boda de Monroe y Rosalee continuan y la pobre Rosalee está un tanto sobrepasada por los acontecimientos.

Mientras tanto, Adalind sigue preparando el conjuro para quitarle los poderes a Nick misión que le encomendó el príncipe Victor como condición para poder devolverle a su bebé (bebé que nosotros sabemos que no tiene).

Trubel por su parte sigue en su proceso de adaptación a todo el universo wessen mientras intenta adaptarse a vivir con Nick y Juliette.

Hablando de Juliette, la pobre tiene más paciencia que el Santo Job, aceptando resignadamente que su novio le haya metido a una extraña en su casa.

Por otro lado, un padre y un hijo llegan a Portland procedentes de Pensilvania buscando a Nick. El padre, muy anciano y enfermo, es tan bien un Grimm y sabiéndose cerca de la muerte quiere buscar a Nick para entregarle una llave que posee y que ha pasado de generación en generación en su familia. Lamentablemente su hijo no ha heredado sus poderes por lo que quiere legarle tanto la llave como sus libros y armas a alguien que pueda hacer buen uso de ellas.

En su búsqueda de Nick, los dos hombres se encuentran primero con el ex agente del FBI que trabaja para el Barad que manda a un asesino a la habitación del hotel de los dos hombres. El anciano le mata antes de que pueda asesinar a su hijo para gran sorpresa de éste que no entiende nada de lo que está pasando a su alrededor.

Finalmente, el hijo va a casa de Nick, pero él no está y le abre la puerta Trubel, a la que termina contando todo el problema. Ésta le pide que la lleve hasta su padre porque ella también es un Grimm.

Sin embargo, el padre está muy enfermo y terminan teniendo que llevarle al hospital. Desde allí, Trubel llama a Nick para contarle lo que está pasando y él y Hank van a reunirse con ellos, no sin antes encontrarse con un par de hombres del Barad que Nick y Trubel reducen sin problemas.

Cuando Nick llega a la habitación del hospital para hablar con el anciano es ya demasiado tarde y éste no puede decirle nada antes de fallecer.

Pero, al final terminan encontrando la llave que el anciano quería darle a Nick cuando el hijo les menciona un bastón que ha pasado de generación en generación en su familia. La llave está en el bastón.

Por su parte Adalind, sigue con su plan y se cuela en casa de Nick y Juliette para coger ropa y cabello de ésta.

Renard, que sospecha que Adalind trama algo y que ha ordenado a Wu que la mantenga bajo vigilancia, la descubre en casa de Nick, pero Adalind le golpea y le deja inconsciente.

Finalmente vemos cuál es el plan de Adalind que es adquirir la apariencia y la voz de Juliette para acercarse a Nick y poder quitarle sus poderes.

El capítulo no ha estado mal, pero como comentaba antes me ha parecido en todo momento la primera parte de algo y me ha sabido a poco.

La parte del padre y el hijo me ha parecido interesante, aunque Trubel ha tenido demasiado protagonismo para mi gusto.

El personaje de Trubel me gusta, pero el hecho de que le quite minutos a todo el resto de personajes de la serie no termina de encajarme del todo.

Eso si, de la que estoy hartísima es de Adalind. Ni me gusta la actriz, ni me gusta el personaje  y el volver a reciclar otra vez la historia de Adalind conspirando contra Nick, utilizando a Juliette para ello me parece aburrido no, lo siguiente.

Tampoco ayuda que Renard, uno de mis personajes favoritos y uno de los personajes más inteligentes de toda la serie, pierda puntos de coeficiente intelectual cada vez que interactua con ella.

Algún día de estos los guionistas se darán cuenta de que todo el asunto de Adalind no funciona.

En fin, a ver como termina todo en el episodio final de temporada.

LO MEJOR: La trama del padre y el hijo

LO PEOR: Todo lo relacionado con Adalind

PUNTUACIÓN: 7/10