Un día lluvioso en Valencia, un grupo de atracadores entran en la sede de uno de los bancos más importantes de la ciudad. El día elegido no podía ser más oportuno ya que es justo el día en el que están revisando las alarmas.
Lo que parecía un atraco sencillo (entrar y salir) se convierte en algo mucho más serio cuando uno de los empleados de la entidad pulsa el botón de alarma para alertar a la policía.
A partir de aquí, empezará un juego contrarreloj de los atracadores por intentar escapar del banco, al mismo tiempo que se dan cuenta de que las personas que les encargaron el trabajo estaban implicadas en una trama de corrupción que salpica al gobierno, que mandará a alguno de sus hombres de confianza para intentar arreglar la situación.
Dirigida por Daniel Calpalsoro y protagonizada por Luis Tosar, Rodrigo de la Serna, Raúl Arévalo, José Coronado, Marián Alvarez, Patrica Vico, Luis Callejo y Joaquín Furriel entre otros, "Cien Años de Perdón" resulta una película muy entretenida y recomendable de ver.
A ratos divertida (todos los actores argentinos tienen mucha gracia, sobre todo Joaquín Furriel con el que es imposible no reirse), a ratos tensa, la hora y tres cuartos que dura (muy fan de las películas con una duración lógica, que últimamente parece que o haces películas de más de dos horas o no eres director de cine) se pasan volando y uno sale con muy buena sensación del cine.
Muy bien dirigida e interpretada (me han gustado mucho Luis Tosar y Raúl Arévalo, aunque el mejor de la película es Rodrigo de la Serna con mucha diferencia), en ella veremos como los ladrones terminan convirtiéndose en "los buenos" de la historia y uno termina apoyándoles y cruzando los dedos para que consigan escapar de la trampa en la que se han metido.
La película también habla (aunque de manera un poco más light) de una trama de corrupción que nos puede recordar bastante a las noticias que vemos todos los días en los telediarios. Quizá en esta parte me haya faltado más fuerza y profundidad y ya puestos me hubiera gustado que hubieran aprovechado más a Raúl Arévalo y Marián Alvarez (dos pedazo de actores que podrían haber dado más de si), pero en general el resultado de la película es bueno.
Eso si, que tampoco se espere nadie una obra maestra. Se trata de una película de ladrones, con toques de políticos oscuros, eminentemente comercial y para pasar el rato.
LO MEJOR: Que en España hayamos empezado a hacer cine comercial que no le tiene nada que envidiar a las películas americanas del mismo estilo
LO PEOR: Que la trama política se haya quedado en un si pero no y no haya tenido más profundidad
"El Desconocido" es una películaespañola protagonizada por Luis Tosar, Javier Gutierrez, Goya Toledo, Elvira Minguez y Fernando Cayo. Está dirigida por el debutante Dani de la Torre y la produce Antena 3 (o lo que es o lo mismo, que llevamos tres meses viéndola en todos los cortes publicitarios, que son muchos, de la cadena).
Carlos (Tosar) es el director de una sucursal bancaria de La Coruña que verá como su vida se convierte en un infierno cuando una mañana, cuando va a llevar a sus hijos al colegio, un desconocido le llama para informarle de que hay una bomba en el coche y que, a menos de que le ingrese una cantidad de dinero en su cuenta, todos los ocupantes del coche volarán por los aires.
A partir de aquí comenzará un viaje frenético en coche por las calles de La Coruña durante el que Carlos intentará conseguir el dinero para salvar a sus hijos.
El siguiente diálogo está basado en hechos reales de un grupo de amigos decidiendo qué película ver un miércoles, día del espectador.
puck: ¿vamos al cine a ver "El Desconocido"
amigos de puck: ¿qué película es esa?
puck: la de Tosar en el coche
amigos de puck: ¡¡Ahh!! Venga, entonces vale
Y esencialmente, "El Desconocido" es eso, Tosar en un coche durante la hora y cuarenta minutos que dura la película. Pero como Tosar es uno de los mejores actores de este país (aunque a mi personalmente me gusten más otros no dejo de admitir lo evidente), está muy bien rodada (toda la parte técnica es espectacular), Elvira Minguez está muy bien y La Coruña es una preciosidad, pues uno se lo pasa razonablemente bien.
Eso si, hay cosas que ni super Luis Tosar consigue tapar, como por ejemplo un guión flojito (el final está muy cogido por los pelos y algunas partes de la película se hacen muy pesadas), el personaje de Goya Toledo, con el que tendrías que empatizar, es cargante no, lo siguiente y lo único que quieres es que deje de salir cada vez que aparece, el hecho de que a nadie se le ocurriera distorsionar la voz de Javier Gutiérrez si tenían la intención de que la identidad de "El Desconocido" fuera una sorpresa o el propio personaje de Javier Gutiérrez, totalmente plano (Gutierez está muyyyyyyyyy desaprovechado).
Tampoco me ha gustado que intentaran dejar al personaje de Tosar al final como el bueno porque aunque él no haya puesto ninguna bomba, desde luego le había arruinado la vida a muchas personas de forma totalmente consciente. Y aunque evidentemente no se merecía lo que estaba pasando, tampoco es que se tratara de alguien inocente.
Mención aparte merecen los encargados de hacer el trailer, que te destripa media película y de los que me acordé mucho (y no de forma positiva) mientras la estaba viendo.
De todas maneras es de agradecer que aquí se empiecen a hacer thrillers de buena factura y la película resulta bastante entretenida, sobre todo de la mitad hacia el final.
LO MEJOR: Luis Tosar, la factura técnica, Elvira Minguez
LO PEOR: Lo mal llevado que está el personaje de Javier Gutiérrez PUNTUACIÓN: 6.5/10
Vi "La Isla Mínima" allá por octubre, al poco tiempo de estrenarla, en un cine razonablemente lleno para ser la sesión de las cuatro de la tarde, pero fui dejando y dejando el hacer un comentario sobre ella y ahora, después de que ha arrasado en los Goya, me he decido por fin a hacerlo.
Reconozco que fui a verla porque un par de amigos me la recomendaron. Por esa época andaba un tanto desconectada de los festivales de cine y no sabía que había recibido un par de premios en el Festival de San Sebastian (Mejor Actor Protagonista para Javier Gutierrez y Mejor Fotografía).
Dirigida por Alberto Rodríguez (Grupo 7, 7 Vírgenes), la película tiene lugar en la España de 1980 y se centra en la investigación de la desaparición de unas niñas en las marismas del Guadalquivir. Allí llegan dos detectives de Madrid, Juan (Javier Gutierrez) y Pedro (Raúl Arévalo), caídos en desgracia por diferentes razones.
Pedro, el más joven de los dos y con ideas avanzadas y renovadoras, por haberle llevado la contraria a sus superiores y Juan por la mala reputación ganada por sus actuaciones durante la época franquista. Ninguno de los dos está especialmente contento ni de que les hayan asignado el caso ni de que les toque trabajar juntos, ya que no pueden ser más contrapuestos.
Sin embargo, a medida que transcurre la investigación, aprenderán a trabajar juntos para intentar resolver un caso que se les complica por momentos ya que la trama se vuelve más y más turbia a medida que transcurre la película.
La isla mínima es una muy buena película (a la pila de premios que ha ganado me remito), pero no es solo eso.
Es una película que te engancha, te introduce en la atmósfera agobiante que crea, te mantiene en tensión hasta el último momento y al final te deja con casi tantos interrogantes como con los que empieza.
Además, con ella se demuestra que el cine español, cuando se lo propone, puede ser tan bueno como los americanos realizando thrillers policíacos. De hecho, a esta película se la ha comparado hasta la saciedad con True Detective (a pesar de que la película estaba ya rodada cuando la serie se estrenó), con la que comparte bastantes cosas y a la que no tiene nada que envidiar.
La fotografía y dirección son excepcionales. Esos maravillosos planos aéreos de las marismas del Guadalquivir, las escenas de persecuciones (tanto en coche como a pie) o los momentos en los que los protagonistas van en barca son impresionantes. Además, tiene un guión bastante sólido, aunque tenga pequeñas lagunas en momentos puntuales (como abrir tramas que parece que van a ser importantes y que terminan quedándose en nada o directamente son abandonadas sin ningún tipo de explicación).
En otro orden de cosas, a estas alturas, sigo sin entender cómo a la Academia no se le ocurrió mandar esta película a los Oscar, es que era la opción natural y lógica. Pero lo peor es que ni siquiera la preseleccionaron y si lo hicieron con "El Niño", que estando bien, no le llega ni a la suela del zapato. Misterios de la vida.
Por otro lado, el trabajo de los actores es espectacular, destacando un soberbio Javier Gutierrez (que se ha llevado todos los premios de interpretación habidos y por haber por su trabajo), con el que me he llevado una tremenda sorpresa, aunque es de justicia reconocer que su personaje es el mejor perfilado y con más matices de la película. Un auténtico regalito de personaje.
Debo ser uno de los pocos españoles que no ve Águila Roja. Por supuesto que he visto trozos sueltos que, curiosamente siempre han coincidido con escenas en las que Satur (el personaje que interpreta Gutierrez en la serie) está agobiado por algo que ha hecho Aguila Roja o está persiguiendo a Aguila Roja para que no cometa una estupidez. Además, no había visto ningún otro de los trabajos de Gutierrez. Pero si que tenía referencias de que era un actor que principalmente hacía comedia.Por ello, me ha resultado realmente impactante verle sacar adelante con tanta brillantez un personaje tan duro, sobrio y ambiguo como el que interpreta.
Raúl Arévalo también está estupendo (y super mega contenido, vamos que el muchacho casi no mueve un músculo faccial en toda la película. Menudo trabajo de contención), pero eso ya me lo esperaba. Después de todo es uno de los mejores actores y, sobre todo, más versátiles de este país y siempre está bien en todo lo que hace (ya sean comedias, dramas, thrillers, dramedys, series de televisión cómicas o serias..). Vamos que lo mismo vale para un roto que para un descosido, aunque a mi personalmente me guste más en comedia (sólo hay que ver algún capítulo de "Con el culo al aire" o "Primos" para comprobar la gracia que tiene). De todas formas, y aún estando tan bien como siempre, su personaje habría agradecido algo más de trasfondo ya que resulta bastante menos interesante que el de Gutierrez. Y parto de la base de que a mi Raúl Arévalo me encanta y es junto con Javier Cámara y Carmelo Gómez mi actor español favorito (y uno de los grandes alicientes que me hicieron ir a ver la película), pero aquí me gustó más Javier Gutierrez.
Antonio de la Torre está también muy bien en su pequeño papel, pero vamos que a de la Torre le pasa como a Arévalo, hace de todo y siempre bien (y cumple con la tradición de aparecer en todas las películas españolas del mundo mundial. Es que, en serio, entre las películas en las que salen él y Raúl Arévalo podíamos hacer un listado de las mejores películas españolas de los últimos 10 años. Creo que El Niño es una de las pocas películas en las que no sale ninguno de los dos, pero en cambio salen Luis Tosar y Eduard Fernández, otros dos que salen en todos lados). A ver si le dan más papeles protagonistas porque lo merece. Además, ya es hora de que la academia se estire y le de de una vez ese segundo Goya que lleva años persiguiendo.
Nerea Barros también me gustó, aunque me parece sobreactuada en determinados momentos. Todo lo contrario que Jesús Castro, "El Niño". A ver, el chico es poco expresivo, pero hay que reconocer que papeles como el que tiene en esta película o el de "El Niño" le sientan como un guante (papeles de duro en los que no tiene que mostrar emociones). Eso si, que agradezca que Gutierrez y Arévalo estaban contenidos en esta película porque si éstos dos hubieran rebajado el nivel de contención, habría destacado mucho más su inexpresividad.
Como defecto le pondría que quizá el final podría haber quedado mejor resuelto y más claro (aunque escuchando entrevistas de su director era precisamente ese final ambiguo que no pone a todo el mundo de acuerdo lo que él buscaba con la forma de terminar la película), que en determinados momentos el guión no tenga muy claro por donde tirar y mejor definición de algunos de los personajes (Antonio de la Torre está un poquito desaprovechado ya que su personaje podía haber dado más juego, el personaje de Raúl Arévalo queda un tanto plano al lado del de Javier Gutiérrez).
En resumen, película muy, muy recomendable, que demuestra que cuando queremos, podemos hacer películas tan buenas e interesantes como las de los americanos y que nuestros directores y actores son extraordinarios y que muchas veces no los valoramos lo suficiente.
Creo que con ocasión de Los Goya la han reestrenado en los cines y ésta es de las que merece ser vista en pantalla grande para apreciar bien los paisajes y su espléndida fotografía, así que si se tiene oportunidad, yo iría a verla al cine, merece mucho la pena.
LO MEJOR: Javier Gutiérrez y Raúl Arévalo, la fotografía, dirección y guión, el ambiente opresivo de la película
LO PEOR: Antonio de la Torre está desaprovechado, el personaje de Raúl Arévalo podía haberse desarrollado mejor, un final poco claro, en algunos momentos se abren tramas que parece que van a ser importantes y terminan quedándose en nada
PUNTUACIÓN: 9.5/10
Os dejo el trailer, que es uno de los mejores que he visto últimamente de cualquier película.
